El niño Manuelito en el Santurantikuy: símbolo y experiencia estetica desde la filosofía del arte

Abstract

El propósito del estudio fue examinar al Niño Manuelito, en el marco del Santurantikuy, como una construcción estética, simbólica y artística desde la filosofía del arte. La investigación fue básica, de enfoque cualitativo y diseño documental. Se empleó principalmente el método hermenéutico-filosófico, complementado con los métodos fenomenológico e histórico. La información se obtuvo mediante entrevistas semiestructuradas a artesanos con experiencia y participación en el Santurantikuy, la revisión de un corpus visual de nacimientos cusqueños y el análisis de fuentes filosóficas, históricas y artísticas. Los hallazgos evidenciaron que el Niño Manuelito no constituye únicamente una imagen devocional, un objeto artesanal o un bien comercial, sino también una expresión de arte popular. Su forma, postura, gesto, vestimenta, materialidad y ornamentación producen significados relacionados con la ternura, la fragilidad, la protección, la cercanía y lo sagrado. Asimismo, la experiencia estética surge de la interacción entre el espectador, la imagen y el entorno festivo y comunitario de la feria. Aunque la comercialización contribuye a preservar el oficio artesanal, la producción estandarizada puede disminuir la singularidad y expresividad de las piezas. Se concluyó que el valor artístico del Niño Manuelito reside en la integración coherente de su técnica de elaboración, composición simbólica, presencia sagrada y capacidad para generar interpretaciones. Así, su representación reúne la sensibilidad cusqueña, la tradición religiosa y la experiencia artística, demostrando que el arte popular constituye un ámbito legítimo para la reflexión estética y filosófica.